Теория, методика и практика народно-сценического танца

книга

Теория, методика и практика народно-сценического танца : конспект лекций для обучающихся по направлению подготовки 52.03.01 Хореографическое искусство

Здесь можно купить книгу "Теория, методика и практика народно-сценического танца : конспект лекций для обучающихся по направлению подготовки 52.03.01 Хореографическое искусство" в печатном или электронном виде. Также, Вы можете прочесть аннотацию, цитаты и содержание, ознакомиться и оставить отзывы (комментарии) об этой книге.

Автор: Анастасия Давыдова, Светлана Бондаренко

Форматы: PDF

Издательство: Кемеровский государственный институт культуры (КемГИК)

Год: 2020

Место издания: Кемерово

ISBN: 978-5-8154-0540-0

Страниц: 76

Артикул: 100139

Возрастная маркировка: 16+

Электронная книга

362 ₽

Купить и скачать

Читать фрагмент

Аннотация

Краткая аннотация книги "Теория, методика и практика народно-сценического танца"

В конспекте лекций рассматриваются вопросы теории и методики преподавания народно-сценического танца. Анализируются теоретические аспекты хореографического искусства народов разных стран и история развития народно-сценического танца. Особое внимание уделяется различиям хореографической культуры разных народов. Рекомендуется студентам направления подготовки «Хореографическое искусство» различных профилей подготовки и слушателям курсов повышения квалификации, а также студентам средних учебных заведений культуры.

Содержание

Содержание книги "Теория, методика и практика народно-сценического танца : конспект лекций для обучающихся по направлению подготовки 52.03.01 Хореографическое искусство"

Введение
Раздел 1. Становление и развитие школы народно-сценического танца. Танцы народов России, Белоруссии и Прибалтики
Лекция 1.1. Становление и развитие школы народно-сценического танца
Лекция 1.2. Особенности построения занятия по народно-сценическому танцу: методика, структура
Лекция 1.3. Методика исполнения упражнений в экзерсисе у станка. Значение упражнений
Лекция 1.4. История развития и характерные особенности белорусского народного танца. Основная тематика белорусских народных танцев
Лекция 1.5. Танцевальная культура народов Прибалтики. Особенности композиционного построения прибалтийских народных танцев
Лекция 1.6. Танцевальная культура народов России
Раздел 2. Танцы народов ближнего зарубежья
Лекция 2.1. Хореографическая культура Украины
Лекция 2.2. Танцевальная культура Республики Молдова: история развития и характерные особенности. Классификация молдавских народных танцев
Лекция 2.3. Танцевальная культура народов Средней Азии. Хореографическое искусство народов Узбекистана
Раздел 3. Танцы народов Кавказа и цыганский народный танец
Лекция 3.1. Хореографическая культура народов Кавказа
Лекция 3.2. История развития цыганского народного танца. Особенности танцевального стиля цыганских народных танцев
Раздел 4. Танцы народов дальнего зарубежья
Лекция 4.1. Итальянский народный танец
Лекция 4.2. История развития и характерные особенности польского народного танца
Лекция 4.3. Танцевальная культура Болгарии
Лекция 4.4. Танцевальная культура Венгрии
Лекция 4.5. Испанский танец: история развития и характерные особенности
Заключение
Список рекомендуемой литературы
Приложение

Отзывы

Все отзывы о книге Теория, методика и практика народно-сценического танца : конспект лекций для обучающихся по направлению подготовки 52.03.01 Хореографическое искусство

Чтобы оставить отзыв, зарегистрируйтесь или войдите

Отрывок из книги Теория, методика и практика народно-сценического танца : конспект лекций для обучающихся по направлению подготовки 52.03.01 Хореографическое искусство

16 о семейном статусе женщины. Девушки украшали волосы лентами и венка-ми. Замужние женщины обязаны были прятать волосы. Чаще всего белорус-ки носили «намитку» или платок. Чтобы надеть «намитку», нужно было со-брать волосы в пучок на макушке и накрутить их на каркасное кольцо. Затем надевали специальный чепчик, а на него – отбеленное льняное полотно. Основу мужского костюма также составляла рубаха, которая вышива-лась по вороту и внизу. Далее одевались штаны и безрукавка. Из аксессуа- ров – пояс и головной убор. Штаны на белорусских землях назывались «но-говицами» или «портками». Летние штаны шили изо льна, зимние – из сукна. Рубахи носили навыпуск. Головных уборов существовало огромное множе-ство. В холодное время года носили «магерку» из валяной шерсти, летом на-девали «брыль» – соломенную шляпу с полями. Зимой также использовали меховые шапки «аблавухи». Во второй половине XIX века в моду вошел кар- туз – летний головной убор с лакированным козырьком. Карманов как в мужской, так и в женской одежде не было. Вместо них использовали небольшие сумки, которые носили через плечо или подвеши-вали на пояс (Прил., рис. 1). Лекция 1.5. Танцевальная культура народов Прибалтики. Особенности композиционного построения прибалтийских народных танцев План лекции: 1. Литовский танец. 2. Эстонский танец. 3. Латышский танец. Литовский танец В богатом и многогранном литовском народном творчестве большое место занимают танцы. Сложившиеся в первобытно-общинном строе, в кре-стьянской среде они дошли до нас, видоизменяясь, но сохранив свой непо-вторимый шарм. Истоки танцевального искусства литовского народа отно-сятся ко временам, когда он населял леса и болота на берегах Немана. Изначально танцы являлись частью обрядов, и как у всех языческих народов, сопровождали различные события как бытовой (сбор урожая), так и празд-ничной жизни (свадьбы). В эпоху феодализма боярство и духовенство относились к танцеваль-ному творчеству враждебно, так к...

С книгой "Теория, методика и практика народно-сценического танца" читают